Bel Canto - virtuoz oxuma bir texnika. vokal təlim. opera oxuyan

musiqi ifadələr, melodik keçməsi və lütf, gözəl səs və virtuoz ifa gözəllik mükəmməl saxlamaq Long xətt. orada məktəb oxuma XVI-XVII əsrlərin növbəsində, İtalyanlar bel kıta adı (Bel Canto) verdi avid fantastik şərtləri İtaliyada vokal texnika həyata dünya verdi - ". Gözəl oxuma" Bu dövrün başlanğıcı, teatr vokal zenit və opera janrının daha da inkişaf etdirilməsi üçün bir başlanğıc nöqtəsi qeyd şişirtmək etməyin.

Florence opera mənşəyi

müddət ortaya çıxdı ilk opera qədim sənət pərəstişkarları, Florence formalaşır və musiqi tarixi daxil kiçik bir qrup üzvlərinə onların dünyaya borclu təsvir "florensiyalı Camerata". qədim yunan faciə yuxu Fans janrının və aktyorlar ağzı qızışmaq deyil ki, fikir keçmiş şöhrətini canlandırmaq və hamar keçid mətn recitative, melodik səslər istifadə edərək sözləri oxuyur üçün.

qədim yunan hekayə yazılmış ilk əsərlər Orpheus mif, opera - yeni musiqi janrının doğum üçün təkan oldu. Bel Canto - Amma solo vokal hissələri (Arias) onun bir hissəsi ciddi sənətinin gözəl oxuma səbəb oldu təlim səs üçün müğənnilər məcbur edir. Bu musiqi söz ərzində səs hamarlıq qoruyarkən uzun nəfəs melodik fraqmentləri delme icra etmək imkanı nəzərdə tutur.

Neapolitan məktəb

XVII əsrin sonunda nəhayət bel kıta mərhələsi sənət qəbul edilib Neapolitan opera ənənə formalaşır. Bu inkişaf planı Florentines və onun dəyişiklik idi. Naples, bu zaman böyük rol verdi polad musiqi və nəğmə, və poeziya əsas komponenti oynayır. Bu yenilik tamaşaçı kefini və ruh yüksəkliyi bir fırtına səbəb oldu.

Neapolitan bəstəkarlar struktur opera transformasiya. musiqi ton saxlamaq üçün nadir klavesin ton altında danışıq şəkildə təchiz məlumatları əks etdirən, müşayiət (bir orkestr müşayiət) və quru Onlar müxtəlif növ bölünür recitatives, istifadə tərk deyil. failləri üçün məcburi oldu Vocal təlim, həmçinin bir dəyişiklik məruz forma olan solo nömrələr, populyarlıq artıb. simvol vəziyyətə və bir resim və ya xarakteri əsasında əlaqədar olaraq, ümumiyyətlə duyğularını ifadə edən tipik aria var idi. Kədərli, hoqqabazlıq, intiqam şəxsi, ehtiraslı aria - yaşayış məzmunu ilə dolu Neapolitan opera daxili.

Alessandro Scarlatti (1660-1725)

Görkəmli bəstəkar və patriot Scarlatti Naples opera məktəbinin banisi kimi tarixə keçdi. O, 60-dan çox əsərlər yaratmışdır. məşhur simvol həyatı haqqında mifoloji və tarixi hekayə köməyi ilə Scarlatti yaratdığı ciddi opera (opera seria) Janr. dramatik performans xətti və recitatives kölgəsində Opera oxuyan Aryans ilə əvəz edilmişdir.

ciddi opera vokal geniş opera səs uyğun idi tələbləri genişlənmişdir. bəzən bu funny şeyi gətirib baxmayaraq Artists, oxuma sənətinin kamil - onların hər biri, şübhəsiz ki, opera ariyaları daxildir bəstəkar istəyirdi, sərfəli səs üstünlükləri vurğulamaq. nəticə çünki "kostyum konsert" opera Seria kimi tanınan oldu nə, hər bir digər solo olmayan bir sıra idi.

Gözəllik və sənətkarlıq

bel Canto inkişafında opera Neapolitan məktəbin bir töhfə ornamental vokal (coloratura) zərgərlik musiqi palitrası istifadə etdi. Coloratura ariyaları sonunda istifadə və tamaşaçı mülkiyyət səs dərəcədə göstərmək rəssamların kömək etdi. Böyük jumps, trills, silsilələri, ardıcıllıqla (musiqi ifadələr və ya müxtəlif qeydiyyat və ya tonda melodik növbəsində təkrar) istifadə keçid - beləliklə Bel Canto virtuozları istifadə ifadəli palitrası artır. Bu müğənninin sənətkarlıq dərəcəsi tez-tez onların çətinlik çalıştırılabilir coloratura tərəfindən qiymətləndirilir ki, gətirib çıxardı.

Italian musiqi mədəniyyəti yüksək tələblər qoyur. məşhur müğənnilərin səsləri gözəllik və ton zənginliyi ilə fərqlənir. Vocal təlim bütün silsilələri hamarlıq və səs rəvanlıq nail olmaq, performans texnika yaxşılaşdırılması kömək edir.

ilk konservatoriya

bel kıta tələbat müğənnilər hazır olan ilk təhsil müəssisələrinin meydana gəlməsinə səbəb oldu. Uşaq - Conservatory - orta əsrlər İtaliya ilk musiqi məktəbləri oldu. imitasiya əsasında onlara tədris Bel Canto texnika, müəllim təkrar. Bu vaxt müğənnilər yüksək səviyyədə izah edir. Bütün sonra, onlar belə Claudio Monteverdi (1567-1643) və Francesco Cavalli (1602-1676) kimi tanınır ustalarının təhsil verildi.

Şagirdlər səs inkişaf etdirmək üçün xüsusi təlimlər ibarət idi, oxuma texnika təkmilləşdirilməsi və nəfəs inkişaf təkrar etmək idi qulaq təlim - bel kıta üçün zəruri olan bacarıqları. Bu konservatoriya həyata divarları opera mərhələ üçün professional ifaçılar 17 il 7-8 il təlim başlayıb edərək, ki, gətirib çıxardı.

Dzhoakino Rossini (1792-1868)

Onun görünüşü İtalyan bel kıta opera növbəti üç əsrlərdə musiqi mədəniyyətinin inkişafı trend təyin etdi. onun inkişafında Landmark italyan bəstəkarı Corc. Rossini işlərinə başlandı. Bədii enerji, parıltı və çeviklik vokal zəngin timbral rəssamların müxtəlif ustadlıq və müstəsna oxuma məktəbi tələb edib. Rossini əsərlərində belə raspevnosti ariyaları və recitatives tam öhdəlik tələb edib.

Melodizm Rossini, yol klassik Bel Canto açdı tamlığı Söz sərbəst hamar melodiya (kantilena) və sensuously yüksək şövq axan incə və təmiz hava səciyyələnir. Bu bəstəkar bilavasitə oxuma sənəti haqqında bilirdi ki, lazımdır. uşaqlıq, o kilsə xorunda ifa və yetişkinlik yazılı əlavə, həvəslə vokal pedaqogika əks-səda və hətta mövzu ilə bağlı bir neçə kitab yazıb.

pedaqogika

XVII-XIX əsrlərdə Avropa musiqi mədəniyyətinin simvolu oldu Italian opera oxuyan, oxuma tədqiq və təkmilləşdirilməsi onun səs gətirən bir insan səsi ilə təcrübədən istedadlı müəllimlərin-ixtiraçısı, iş sayəsində gəldi. onların iş metodları təsvir hələ müğənnilərin hazırlanmasında istifadə olunur.

müəllim diqqət heç bir oyun-oyuncaq qaçdı. şagirdlərin pulsuz və asan oxuma nəfəs sirlərini öyrəndi. Vocal təlim mümkün yavaş buxarlanma izlədi sürətli və dərin ilham ilə xarakterizə çıxış nəfəs, istifadə edilməsi, orta səs həcmi, qısa melodik ifadələr və dar intervalları ehtimal. Yüksək və aşağı aparatlarının da vahid səs hasilatı həyata üçün nəzərdə təlimlər. həddindən artıq üz ifadələri və vokal aparatının gərgin üz ifadəsi xəyanət zəbt iş - güzgü tədris təcrübəsiz rəssam daxil əvvəl belə təlim. Bu pulsuz saxlamaq düz və səs aydın və yaxın nail olmaq təbəssüm istifadə durmaq tövsiyə olunub.

New oxuma üsulları

Complex vokal, drama və quruluşda çıxışları xanəndə problemlər qarşısında səhnələşdirilmişdir. Musiqi simvol daxili dünya əks etdirir və səs ümumi səhnə image ayrılmaz bir hissəsi oldu. Bu aydın John. John və onların iş bel kıta stil səbəb qeyd Rossini. Verdi, operalarında nümayiş olunub. Klassik School aşağı qeydlər üçün falsetto məqbul istifadə hesab olunur. Lakin, drama belə bir yanaşma rədd - kişi falsetto bir qəhrəmanlıq səhnə emosional kolorit fəaliyyət ilə estetik uyumsuzluk daxil edir. First vokal aparatının qorunması üçün fizioloji (qırtlaq daralma) və fonetik ( "s-formalı" mövqeyi dil) mexanizmlərinin yaradılması, səs istehsal şəkildə istifadə etməyə başladı və sonradan adlandırılan "maskalı" edilmişdir ki, bu səs fransız Lui Dyupre, ərəfəsində keçdi. Bu falsetto keçid olmadan səsli sıra yuxarı hissəsini yaratmaq üçün icazə verilir.

Dzhuzeppe Verdi (1813-1901)

opera vokal sənəti nəzərdən qeyri-mümkün rəqəm və böyük İtalyan bəstəkarı Corc. Verdi yaradıcılıq irsinin tərəfi alt. O, transformasiya və opera islahatlar, hekayə təzadlar və ziddiyyətlərə təqdim etdi. bəstəkarlarının ilk süjet, səhnə tərtibatı və tamaşaların hazırlanmasında fəal iştirak etmişdir. onun opera üstünlük dissertasiyasının və antitez, cinli emosiyalar və təzadlar, qəhrəmanlıq və dünyəvi birləşdirir. Belə bir yanaşma vokalçıların üçün yeni tələblər irəli.

coloratura kritik Bəstəkar və mümkün deyil trills, lütf qeydləri və gruppetto melodiya üçün əsas olmaq olduğunu söylədi. demək olar ki, heç bir xülya bəzək yazılarında, yalnız soprano qalan və sonra tamamilə opera puanları itdi. keçdi orgasm Men partiya böyük istifadə artıq əvvəllər təsvir "səs ilə əhatə etmişdir." Artists bariton tərəflər simvol emosional dövlət əks ilə diktə yüksək tessitura (oxuma sıra nisbi səslər yüksək hündürlük yer) vokal aparatının iş yenidən idi. "Verdi bariton" - Bu yeni dövr ortaya çıxmasına gətirib çıxardı. . Creativity Verdi, teatr La Scala müəyyən 26 gözəl opera, bel kıta dirçəliş qeyd - art kamillik sahiblik səs gətirdi.

dünya səyahəti

Asan və zərif vokal üslub bir dövlət sərhədləri daxilində saxlanılır bilməz. öz charm altında tədricən Avropanın ən çevirdi. Beautiful oxuma dünya teatr mərhələ əsir və Avropa mədəniyyətinin musiqi inkişafına təsir göstərmişdir. "Belkantovoe" adlı meydana opera istiqamətdə. Style onun tətbiqi sərhədləri sövq və instrumental musiqi addım atdı.

Virtuoso melodiya Chopin (1810-1849) Polşa xalq şeir və İtaliya opera Bel Canto sintez. Arzulu və incə heroin opera J. MACH (1842-1912) belkantovym charm dolu. Impact stil musiqi onun təsiri klassisizm olan romantizm qədər həqiqətən möhtəşəm idi ki, böyük idi.

mürəkkəb mədəniyyətlər

Rus klassiklərinin banisi böyük bəstəkar M. İ Glinka (1804-1857) olmuşdur. Onun orkestr yazı - əzəmətlə lirik və eyni zamanda monumental at - nəzərdən və xalq mahnıları ənənə olunur dolu melodiyalar, və italyan ariyaları sophistication belkantovaya. doğru və ifadəli - Onların xas kantilena Rusiya songs uzunsürən ahəngdarlıq oxşar idi. mətn üzərində musiqi üstünlük, vnutrislogovye chants (ayrı-ayrı hecadan accentuation oxuma), yavaşlıq tune yaradılması səs təkrar, - M. İ Glinki (və digər rus bəstəkarlarının) əsərlərində bütün bu şəfəqli ahəngdar İtalyan opera ənənələri birləşdirir. Fado, tənqidçilər görə, "Rusiya bel kıta" adı layiq.

ulduz repertuar

Brilliant İtalyan bel kıta era XX əsrin 20-ci illərində sona çatdı. hərbi və birinci rübündə əsrin inqilabi çevrilişlər düşüncə romantik opera normativ mahiyyətini keçib, bu neoclassicism ilə əvəz və İmpressionizm, modernizm, futurizm və digər sahələri ayrıldı. Hələ məşhur opera səs İtalyan klassik oxuma şah müraciət dayandırmaq vermədi. Art "gözəl oxuma" parlaq məxsus A. V. Nezhdanova və F. I. Shalyapin. oxuma istiqamətdə üstün ustası idi L. Sobinov, Rusiyada bel kıta adını daşıyır. Great Maria Callas (ABŞ) və adı həmkarları Dzhoan Sazerlend (Avstraliya) "Əsrin səsi" mükafat, bir lirik tenor Luciano Pavarotti (İtaliya) və üstün bas Nikolay Gyaurov (Bolqarıstan) - onların sənət İtalyan bel kıta bədii və estetik əsasında əsaslanır.

nəticə

musiqi yeni meyllər klassik italyan opera belkantovoy parlaq geridə qoya bilməmişik. Gənc ifaçılar müvafiq nəfəs, toplama, heykəltəraşlıq və səs digər intricacies keçmiş il informasiya ustalarının əsərlərində saxlanılır bit axtarmaq. Bu boş narahatlıq deyil. Biz tamaşaçı klassik əsərlərinin müasir şərhi eşitmək və oxuma əhəmiyyətli müvəqqəti kosmik mükəmməl sənət qərq deyil oyandı yaşadı. qadın səsləri və kişi yüksək reyestrinin üstünlükləri era qadağan, oxuma istiqamətində anadan əsrlər sağ və bir neçə əsr üçün zəmin, professional müğənnilər təlim çəkilməsi, bir nizamlı sistemi alına bilər necə - Bəlkə də orada fenomen bel kıta sirrini açmaq cəhdi yerləşir.